REPORTAJE "CASA DE CITAS"

CASA DE CITAS

La exposición “casa de citas”, se crea con el propósito de mostrar de una manera distinta lo que es el arte o lo que se conocía como arte.

Es así como nace esta exposición, dando una burla de una forma respetuosa, pero a la vez alegre y divertida de obras famosas de artistas con una concepción del arte clásica y tradicional.

Está abierta para todo el público que quiera apreciar el arte desde una perspectiva moderna y diferente desde el 10 de septiembre hasta el 8 de noviembre, en el Museo de Antioquia de la ciudad de Medellín.

En la exposición podemos encontrar obras de distintos artistas como:

· Nelson Guzmán con su obra “El hace del crimen una profesión y de las damas un pasatiempo.

· Andrés Buitrago con su obra”Love is in the air”, con una técnica de vidrio soplado.

· Daniel Salamanca y su obra “Prohibido orinar en las fuentes”.

· Johan Barrios y su obra “I like América”.

· E. Oliva y su obra “La adoración de los pastores”.

· Julián Serna y su obra “Paráfrasis”

Esta muestra es curada por Jaime Cerón y explora en el peso ideológico de hacer obras que señalan a otras prácticas artísticas, culturales o sociales. Sin embargo, también se detiene a revisar la manera como la creencia en la originalidad artística ha convertido al arte en una mercancía invaluable. Como respuesta, intenta señalar el valor cultural y político de la repetición, la reproducción, la multiplicación y la copia, por la manera como resisten la colonización, evadiendo las demandas de diferencia de los centros hegemónicos”.

En gran medida, "Casa de Citas", se apoya en artistas que critican o perversamente asumen una postura similar, porque como decía el manifiesto antropofágico de Oswald de Andrade, ‘sólo me interesa lo que no es mío’".
Jaime Cerón, curador de la exposición.

Dentro de lo que es toda la exposición en sí podemos encontrar obras bien reconocidas de artistas famosos como Santiago Monge, quien participo con su obra Estereoscopia II, de él podemos conocer que:

Nació en Bogotá en1974

Formación Académica:
Estudió artes visuales en la Universidad Javeriana
Finalizando su especialización en estudios culturales, en la misma universidad.

Exposiciones:
2004 - Suramerican Life, Fotología 3, Bogotá,
2004. - Un caballero no se sienta así, Galería Santa Fe, Bogotá.

Además de esto, su obra Estereoscopia se presenta en el Museo de Antioquia como dos imágenes fotográficas ubicadas sobre la altura promedio de las demás piezas exhibidas en el museo. Una es un afiche ubicado a la izquierda del espectador, donde aparece Madonna haciendo autostop sobre la verma de una calle, vestida sólo con zapatos de tacón y una cartera de mano. Junto a esta fotografía, hacia la derecha, la imagen de un varón joven que repite la postura de la diva, desnudo, de pie, junto a la Autopista Norte de Bogotá. Viste los mismos accesorios que la mujer, parece estar maquillado igual a ella; sin embargo, sus rasgos sexuales secundarios se mantienen: no hay ausencia de vello facial o corporal, la talla de su cuerpo permanece inmodificada.

Ambos personajes miran hacia delante, sosteniendo un cigarrillo con los labios esperan que algo venga de su futuro inmediato.

Esta obra funciona como un desencadenante de sentido, que permite leer transversalmente la crisis contemporánea del cuerpo a partir del modo como es enunciada desde la práctica artística, indicando que el cuerpo humano es algo más que el resultado de una convergencia
La obra de Santiago Monge reflexiona sobre las condiciones que determinan el ideal de normatividad en nuestros días. El artista toma por la vía de las identificaciones para hablar sobre el impase presente entre el cuerpo que ha sido diseñado mediante la aplicación de ciertos cánones de mercadeo y el que existe y se mueve en la realidad cotidiana. Habla sobre un desencuentro, presentándolo a través de otro.*

Cuando Monge demuestra la ambigüedad sexual tanto en su modelo como en él mismo, ataca la forma perversa en que opera el capital respecto a nuestros cuerpos, cuya característica principal es la negación de una posición ética definida, en apoyo de una que será sucesivamente reemplazada por otra. En Estereoscopia II el consumo explícito del modelo corporal escamotea el aprovechamiento que hace el capital de cada tipo particular de goce. Aparentando ser Madonna, Monge boicotea el axioma consumista que nos hace creer que poseemos control sobre nuestra manera de gozar, a condición de que aprendamos a consumir los goces sustitutivos que nos ofrece.*

Así como Santiago encontramos diferentes artistas quienes no solamente hacen una burla, sino también una crítica tanto a los autores como a las obras de los mismos, mostrando lo que hay detrás del arte. Ese arte alegre, en total oposición a lo que la misma sociedad está acostumbrada a ver con un sentido mucho más social y humano.

BIBLIOGRAFÍA:
http://esferapublica.org/portal/index.php?option=com_content&task=view&id=525&Itemid=79